华服古韵起新潮(Z世代 中国风)

发布时间:2024-12-26 01:14:01 来源: sp20241226

  刻丝凤穿牡丹团花。   清华大学艺术博物馆供图

  江苏省昆山市昆曲博物馆内的戏曲服饰(局部)。   张 琴摄

  蔡晓彤设计的马面裙效果图。   受访者供图

  中国工艺美术馆(中国非物质文化遗产馆)“五彩锦簇——中华服饰文化展”的展品。   宋家儒摄

  身着汉服的游客在湖北省襄阳市唐城景区游玩。   杨 东摄(影像中国)

  “中国有礼仪之大,故称夏;有服章之美,谓之华。”传统服饰是中华优秀传统文化的重要载体,展现出独具特色的美学气韵。从博物馆里的展陈,到舞台艺术的呈现,再到当代生活的融合……如今,越来越多年轻人了解并热爱传统服饰,赋予传统服饰旺盛的生命力,丰富拓展国风国潮的当代表达。本版“Z世代  中国风”栏目推出特别报道,关注年轻一代对传统服饰的传承创新,感受Z世代蓬勃的创造活力、强烈的文化自信。

  ——编  者  

  

  传统服饰设计师蔡晓彤——

  以经典意象启发创意设计

  本报记者  李  纵

  “在短视频平台上传了一张传统服饰设计图,很多网友评论‘种草’‘收藏’。”结束一天的工作,蔡晓彤回家做的第一件事就是翻看网友留言。

  出生于1999年的蔡晓彤,大学专业是服装设计,目前是一名汉服设计师,在广东省广州市经营一家网店。“我从高中时开始接触传统服饰,随着了解的深入,就冒出了从事这个行业的念头。”蔡晓彤说。

  “唐代的襦裙、坦领,宋代的对襟、褙子,明代的马面裙……不同服饰的形制能体现出不同历史时期的特点。”一谈起传统服饰,蔡晓彤如数家珍。

  走进公司的样板间,她向记者展示了一套传统服饰,其中的裙子是通过拉链连接的。蔡晓彤解释,“我们尝试融合现代时装的设计,让更多人在日常生活中享受‘新汉服’。”

  在蔡晓彤看来,文化内涵是传统服饰的重要竞争力,也是启发设计创意的富矿。“我们会挖掘传统文化中的经典意象,灵活应用到设计中。”蔡晓彤说,“例如我们参照敦煌壁画设计出一款马面裙,市场反响很好。”目前,这款马面裙已累计售出超100万条。

  博物馆、古民居成为蔡晓彤寻找设计灵感常去的地方。“在逛开封博物馆时,一件馆藏展品的纹样激发了我二次创作的灵感。”蔡晓彤回忆,“开封是北宋的都城,所以我们选择符合宋制的服饰,并加入了一些《清明上河图》的元素,推出了一套与开封博物馆联名的‘新汉服’。”

  在网上发布一张设计图,有时候就能够获得上万笔订单。如何提升产能,就成了蔡晓彤面临的另一个问题。“我们改造传统提花机,实现工业化生产,解决了原来依靠手工织造速度慢、产能低的问题,让精美的传统服饰走进千家万户。”蔡晓彤说。

  开发利用、拥抱市场,也是让传统技艺“活”起来的一种方式。在传统首饰制作中,有一种工艺——点翠。“如今,我们借助仿妆花的织造工艺将点翠模拟出来,并应用到马面裙设计中,探索层次更为丰富的中式美学。”蔡晓彤说。

  从业不到3年,蔡晓彤见证了传统服饰从小众爱好发展为日渐流行。“行业还在不断发展,就我们的品牌来看,目前有超过一半的客户年龄在30岁以上。”蔡晓彤说,“中华优秀传统文化魅力无限,继承传统,积极创新,我相信传统服饰的魅力可以传播得更远。”

  

  视觉包装师王飞鸿——

  以数字技术呈现传统服饰之美

  本报记者  毕京津

  “舞台服饰能再生动、立体一些吗?”在2024河南春晚的特效制作中,一支表现凤凰涅槃的舞蹈——《凤鸣朝阳》极具视觉冲击力。但节目总导演路红莉还是觉得“舞台表现力不够”。

  “可以通过电脑后期合成,给演员的服饰加上更膨大、更动态的凤尾。”在主创人员感到棘手之际,河南卫视视觉制作中心视觉设计组视觉包装师王飞鸿主动请缨。在他的巧手下,“凤凰”都被添上了绚烂的羽毛,在舞台上大放异彩。其中“火凤凰”在河边戏水,华美尾羽随风舞动的画面,还被用作封面海报,获得不少网友点赞。

  “利用‘科技+传统服饰’的创新方式,能极大提升传统服饰的舞台表现力。”王飞鸿说,在几千年的艺术传承中,展现凤凰形象的服饰、舞蹈、造型等渐趋固定,“要想更好呈现传统服饰的视觉张力,现代的图像、视觉处理技术必不可少,这也是我的主要工作。”

  2001年出生于河南商丘的王飞鸿,从小就喜欢画画。“我中专学的是电脑艺术设计,大专学的是广告设计与制作,本科学的是视觉传达设计。”王飞鸿说,不同领域的学习让他的专业领域逐渐从平面设计转向了立体设计。2023年,本科毕业后,王飞鸿入职河南卫视,参与中国节日系列节目的后期制作。

  “舞美是中国节日系列节目取得成功的一大原因,其背后是对数字技术的创新使用,也是对中华优秀传统文化的再理解、再呈现。”王飞鸿说,如何更好地将具有特定造型、时代印记的传统服饰展现在屏幕上,并契合当下的审美品位,是一个从服装设计、表演到后期制作的系统工程。

  以2024河南春晚中的《入梦风华》和《神马祥云》节目为例,“《入梦风华》中,舞台上每套服饰都对应不同的场景。我们对服装的色泽、条纹也做了修饰,还配上弥漫的烟雾,营造了在风中舞动的造型,让观众可亲可感。”王飞鸿说,“在《神马祥云》中,我们运用AI技术,对于还原难度较大的红丝带绕身等造型动作,进行了后期修饰和制作。”

  在王飞鸿看来,AI技术的运用,是“科技+传统服饰”的发力点之一。“运用AI技术,前期生成人物、服饰和场景的概念图,再根据剧本进行修饰,能节约近一半的制作时间。”王飞鸿说,如今的自己能更专注于创意,“相信通过新的科技手段,传统服饰蕴含的美学能被更多人看到。”

  

  传统服饰爱好者刘静茹——

  爱上汉服,始于“颜值”终于内涵

  本报记者  李  蕊

  “咚咚哒……”伴随音乐节拍,视频里,梳着高马尾,穿着白短袖、牛仔裤的一名姑娘出场。忽地,她摇身一变,换了模样——绾起发髻,化好妆容,着一袭唐裙,衣袂随步伐轻摆,一颦一笑,明媚动人。

  在山东曹县,记者见到了这个视频中变装的姑娘。她叫刘静茹,出生于2006年,是曹县职业教育中等专业学校的一名学生。

  最近几年,曹县汉服产业快速发展,国潮风也吹进了校园。第一次见到穿着汉服的学姐时,刘静茹的眼睛发亮:“社团招新时,她们身穿不同风格的汉服走在校园里,深深地吸引了我。”

  刘静茹对传统服饰的热爱,始于“颜值”终于内涵。起初,她只是被服饰外在的色彩、形制所吸引,但加入汉服社后,她逐渐开始了解传统服饰背后的文化之美。“不同朝代的服饰有不同的特色,我喜欢唐制服饰,大气飘逸,优雅华丽。”刘静茹说,“了解传统服饰在不同历史时期的演变,学习背后的历史文化知识,我了解到唐制服饰的风格特点与唐代繁荣的经济、开放包容的社会风尚息息相关。”

  服饰是文化礼仪的载体,与传统服饰结缘后,刘静茹不仅会根据服饰,模仿各时期人物的妆容,还会学习相应的礼仪规矩、形态举止。“比如,‘叉手礼’是唐代常见的一种礼仪,用来表达尊重和敬意。”她将两手交叉于胸前,身体微微前倾,“左手要握住右手,右手大拇指则要上翘。”

  越了解,越热爱。渐渐地,刘静茹萌发了一个想法:要将传统服饰之美传播出去。组织“汉服游”进景区、编排系列舞蹈节目……一到节假日,刘静茹便和汉服社成员们到附近的景区进行展演。“闲下来时,我喜欢琢磨每一个动作细节,希望能吸引更多人关注汉服。”刘静茹说。

  随着短视频的兴起,传统服饰走入了更多人的视野。“最近一年,我看过不少网络博主拍摄视频,穿着传统服饰变装、踏青、旅行,我也在学着制作这类视频。”刘静茹滑动手机屏幕,展示拍过的视频,“你看,最近马面裙爆火,我就拍了一条变装视频。我是初学者,水平还得再提升呢。”

  “我希望更多人看到,传统服饰不仅仅是漂亮的衣服,背后还沉淀着深厚的文化。”刘静茹说。

  《 人民日报 》( 2024年08月16日 10 版)

(责编:牛镛、岳弘彬)