发布时间:2024-08-20 14:34:46 来源: sp20240820
主办单位
中国画学会 上海美术家协会 中国国家画院交流合作部 中国国家画院美术馆
承办单位
上海海派艺术馆 上海朵云轩集团 上海觉群书画院 北京丝路博雅书画院
开幕时间
2023年10月15日下午14:00
展览时间
2023年10月14日——10月19日
展览地点
中国国家画院美术馆国风堂(明德楼一层)
(北京市海淀区西三环北中路54号)
作者简介
前言:
山河回声
——序乐震文、张弛山水画作品展
“山河”从来都不单纯是自然山水的别称,更多指代的是“社稷”与“国土”。在革命战争年代,“一寸山河一寸血,一抔热土一抔魂”的诗句,不知激励了多少仁人志士投身革命,为国捐躯。这个展览以“山河回声”为主题,也表明了乐震文、张弛的山水画并不是传统意义上卧游逍遥的文人山水,而是以山水建构现代人文精神内涵的国家史诗叙事。
且看乐震文的《直上浮云》《云卷云舒》和《黄土驰风,日月星辰》,那逶迤茫茫的群山峻岭,那纵横画面的云蒸霞蔚,那连绵不绝的箭楼城堞,哪里还是传统文人山水画的淡烟轻岚,缥缈冷逸?浓缩于画内的精神意蕴,分明凸显了现代山水画对家国情怀的抒发。且读张弛的《云起叠嶂》《惟余莽莽》和《紫气氤氲》,那天光紫气的浩渺烟云,那浑然一体的山水气象,那千回百转的流水飞泉,其实早已脱离了对自然山水的写照,而是她感悟的时代精神在偌大画面上的纵横挥写、主观臆造。
从这个意义上,乐震文、张弛的山水画所体现的家国情怀、所阐发的时代精神,都呈现了山水画的现代精神,而他们伉俪山水画的艺术语言既体现了对文人笔墨的传承借鉴,更体现了现代性视觉的崭新创造。他们对山水画现代性视觉特征的追求,不只停留于那种线面结合的抽象构成,而是将镜头调度、光色调性和流动延展隐藏在传统笔墨之中,让人们感受到这些山水就是我们所喜爱、所欣赏的现代中国画,尤其是仔细观赏他们作品时,笔墨的理法与精巧似乎始终和传统文人笔墨自然连通。就此而言,他们这种现代视觉的自觉融入,也更深刻地体现了当代中国画对传统山水画本体艺术精神的理解。
来自上海并深受海派画学影响的乐震文、张弛,在宋元及明清山水画学上打下了深厚的功底,也因此,他们的传统山水画深受日本民众的欢迎。他们曾游居东瀛多年,转道再度研习了中国传统文人画。但真正改变他们画风的,却是他们对中国北方大山大水的写生揽胜。他们钟情于英雄的太行山,忘情于革命胜地陕北高原,力求通过壮阔雄浑的山峦、连绵逶迤的群峰来表达他们的时代感悟,营构储存于他们胸中的山川气象。所谓“山河回声”,正是这些作品抒发的中华民族历经岁月风华在大好河山之中回响的奋斗激情。
中国美协理事、美术理论委员会主任,博导/尚辉
2023年9月14日于北京
乐震文作品欣赏
直上浮云330cm ×1100cm 2023纸本设色
又是一年荷塘色330cm × 1100cm 2022纸本设色
云卷云舒178cm × 96 cm×3 2022纸本设色
山色178cm × 96 cm×3 2022纸本设色
黄土驰风日月星辰95cm × 178cm 2013纸本设色
张弛作品欣赏
云水谣180cmx97cmx5 2015纸本设色
云壑听泉232cm × 106cm × 7 2023 水墨纸本
云起叠嶂232cm × 106cm × 7 2023 纸本设色
紫气氤氲 178cm × 96cm × 4 2023纸本设色
中国南极长城站 97cm x 178cm 2020 纸本设色
乐震文先生崇尚山石,醉心自然,作品注重笔墨、浓淡、疏密,空灵以及一石一峰,每幅作品气脉贯通;而张弛先生更喜欢将自己的心灵感触融入大自然,山水之间,其作品,时而表现水流直下、时而一泻千里,或表现朝雾迷蒙、云海奇涌,时而万壑松风、千枝摇曳,动静相互结合,如诗如梦一般。两位先生携手走遍千山万水,这对艺坛伉俪用画笔“替山河立传,为时代留影”,10月15日相约北京,遇见海派。
(责编:乔业琼、陈键)