发布时间:2024-12-23 11:12:58 来源: sp20241223
宽26米、进深20米的舞台重现历史群像,许多精巧设计等待被发现
《林则徐》为北京艺术中心戏剧场揭幕
本报讯(记者 高倩)王朝的版图以符号化的方式铺展,长江与黄河、墨迹与水痕、人影与幽魂隐喻交织,晚清的迷梦已摇摇欲坠。濮存昕饰演的林则徐从舞台深处走来,救国的重任、同僚的构陷、妻子的悲愁压得他步履沉沉。昨晚,北京艺术中心戏剧场里,时间的长河溯回至1840年那个民族百年苦难与抗争的始点,话剧《林则徐》悲壮开篇,风云激荡。
原创话剧《林则徐》首演于2019年12月,由国家大剧院与广州话剧艺术中心联合制作,郭启宏编剧,王筱頔(dí)执导,濮存昕、徐帆、洪涛、关栋天、孙亚军与国家大剧院戏剧演员队、广州话剧艺术中心演员共同参演。4年过去,《林则徐》已六轮登台,不久前,它还以话剧电影的形式走进廊坊三河,来到河北观众身边。
“每一轮,《林则徐》都有新的变化,变得更成熟、更好看了。”导演王筱頔说。第七轮,话剧《林则徐》继续修改提升,背景投影和声音效果更具象征警醒意味,对白设计愈发简洁有力。
崭新的场地也在为这部作品赋能。话剧《林则徐》是北京艺术中心戏剧场的开幕大戏,宽26米、进深20米的主舞台将作品中描绘的时代长卷、历史群像尽数呈现,122支音箱构成的沉浸式扩声系统,稳稳托举起著名作曲家赵季平谱写的厚重配乐。而当演员走动时,一句句台词紧随他们的方位变换,在观众耳畔环绕流动。
“这是技术上的一大突破。”北京艺术中心运营管理部高级主管孙徽介绍。一般来说,为了达到理想的声音效果,一些演出会临时运用沉浸式扩声系统,但声场精密、效果惊艳的北京艺术中心已固定安装了沉浸式扩声系统,将之与建筑融为一体。
戏剧场里,还有许多精巧的设计等待被体验、发现,比如观演过程中陪伴观众最久的座椅,无论腰部的支撑还是腿部的空间,舒适度都有显著改善。“设计构思时,北京艺术中心就与厂家们进行了很多轮沟通修改。”孙徽说。曾经,国家大剧院建造时,国内市场供应还相当有限,戏剧场的座椅只能从国外进口。而现在,北京艺术中心戏剧场的座椅已经实现完全国产,一张小小的座席,折叠起了中国十几年来日新月异的飞速发展。
截至目前,北京艺术中心的4个室内剧场已全部与观众见面,最后亮相的戏剧场共1000个座席,深木色的内饰搭配蓝色座椅,素雅简约,舞台形式采用镜框式。“这里的舞台机械模组、模数与国家大剧院本部剧院的戏剧场一致,可以实现自制剧目和外邀轮演剧目的快速场地切换,节约装台、合成的时间,让剧场的利用效率最大化。”孙徽说。未来,将有更多像话剧《林则徐》一样的精品剧作在北京艺术中心与国家大剧院之间“无缝”衔接,不断带动优质艺术资源走入城市副中心。
“北京艺术中心拉近了我们和高雅艺术之间的距离。”观众涂先生说。从前,家住通州的他想要看场演出,总是免不了一番往返市区的舟车劳顿。如今,就在家门口,濮存昕、徐帆等名家纷至沓来。
顶级剧场的辐射吸引能力正在初步显现,自去年12月27日正式对外开放以来,北京艺术中心累计接待观演观众约11000人,参观观众达41000余人次,多场演出售票率接近100%。
春节期间,北京艺术中心继续奉上热闹喜庆的文化盛宴,交响音乐会、传统戏曲等6场演出以及亲子打击乐等体验工作坊将轮番登台,未来,更多优质剧目、特色化艺术普及活动将在这里持续落地生根。(北京日报) 【编辑:付子豪】